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11 agosto 最昂贵耳机——SENNHEISER HE90/HEV90(Orpheus) 奥菲斯 德国森海塞尔（Sennheiser）公司的顶级产品，最好的耳机系统，同时也是世界上最昂贵的耳机系统——奥菲斯（Orpheus），整套系统由一付静电耳机和一台静电耳放组成，目前价值20万元人民币，而且属于有价无货的状态，因为当年森海塞尔也只生产了132套，早已停产了。Orpheus，希腊神话里的歌神，拥有可以打动野兽、树木甚至石头的曼妙歌喉；Sennheiser，现实世界里的牛人，创建了以自身命名的厂家，成耳机王者之一。这两者碰撞在一起，会迸发出何等的绚烂呢？如果能听到这套奥菲斯，也应该算是人生的一大快事了~~~~
换能原理：静电 频率响应： 7-100000Hs（-10db） 14-85000Hz（-6db） 25-75000Hz（-3db） 总谐波失真：〈0.1% 重量：约365克（不含导线） 连线索：6芯OFC铜导线，3m，5孔HT接驳器 HEV 90 频率响应：10-20000Hz（-0.25db） 终于听到了施坦威钢琴~~~~2007-08-02
刚刚在中山音乐堂听了一场钢琴独奏音乐会，演奏者是加拿大钢琴家罗杰·罗德。作为加拿大的一流钢琴家，罗杰·罗德得技巧纯熟，演绎风格多样，富有热情。1988年，罗杰·罗德曾在汉城奥运会开幕式上进行表演，1999年法语国家首脑会议上，罗杰应邀为来自52个国家的首脑演出。
今天这是我第一次在现场听钢琴独奏音乐会，也是第一次在现场听到施坦威钢琴的声音。上半场坐在二楼，钢琴声有一些混，由于是假期，周围还坐了还多孩子（看天。。。）。经观察，一楼尚有很不错的位置空缺，中场休息的时候我便找到那里，第三排中间位置，无敌了~~~~^.^价值一百万的钢琴就摆在面前，和霍洛维茨等大师用的琴一模一样，应该是同一型号吧，优美的曲线，漆黑闪亮的琴身，真真的，看那琴腿下的三个宽宽、敦实的滚轮，就知道这琴颇有分量，真想上台好好摸摸这台琴~~~~下半场开始，这么近距离看钢琴家演奏，听着施坦威的琴声，品味着音色，这台琴的声音似乎没有平常在CD里听到的施坦威琴声低沉，但同样令人赏心悦目~~~~拉威尔的《喷泉》最让我对这琴声印象深刻，音色生动，饱满又富有变化，动人心弦，对情景的描述丝丝入扣。 美好的事情总是转瞬即逝，2个小时的演出结束了，我坐在座位上，看工作人员把琴收好，回味着刚刚的迷人音乐~~这场音乐会喜欢的曲子是德彪西的《月光》、《欢乐岛》，拉威尔的《喷泉》，李斯特的《爱之梦》，肖邦的《升C小调圆舞曲第二号》、波兰舞曲《英雄》，格什温的三首序曲以及理查德.吉布森的《铃声清亮》。 10 agosto 霍洛维茨之夜——肖像素描 这些天拜读了一本音乐家传记，《霍洛维茨之夜——肖像素描》。一直很喜欢听钢琴曲，尤其是年初在大家坛认识了加菲，加入“古典音乐的诗章”群，开始听古典音乐之后，寻觅的也是钢琴家和作品。最初认识的是吉列尔斯、霍洛维茨和鲁宾斯坦。而加菲总是提到“霍爷”、“霍爷”的，也加深了我对霍洛维茨的兴趣。
先听了霍洛维茨的《月光》，和我喜欢的吉列尔斯的作比较，体会到了不同的演奏家对相同曲目的理解和演绎有如此大的不同。同时也对霍洛维茨演奏的音色深感兴趣。之后看了《霍洛维茨在莫斯科》的DVD，尤其是听到他演奏的拉赫马尼诺夫和斯克里亚宾的演习曲，被深深打动和感染~~~~于是我觉得有必要阅读霍洛维茨的传记，了解这位伟大的钢琴家和他的作品。我找到这本《霍洛维茨之夜——肖像素描》。 认识与了解我们人类的伟大人物是很有人情味的事情，即使轶闻趣事也包括在内。约翰·济慈写道：“莎士比亚写‘生存还是毁灭’的时候坐在什么位置?知道了这一点堪称一大赏心乐事。”这本书是大卫·杜巴尔观察符拉基米尔·霍罗维茨的真实记录。霍罗维茨是性格复杂的人和别具一格的音乐家，在他人生的最后几年，作者有幸结识了他，并同他交往了三年半。现在，大卫·杜巴尔带领我走进霍罗维茨的世界。 这本书开始部分是霍罗维茨传略，写到开始退隐的1953年为止，中间部分讲述其演艺生涯，接下来就是作者认识霍罗维茨后的纪录。这本书是作者和霍罗维茨三年半交谈的提炼与精华，这些谈话都保存在笔记本和录音带上，经作者整理加工成书。这本书还顺带提到了和霍罗维茨同时代的和有密切关系音乐家、作曲家，包括安东.鲁宾斯坦、斯克里亚宾、拉赫马尼诺夫、米尔斯坦等等，让我大概看到了那个“古典的黄金时代”的面貌。读过这本书，了解到很多霍罗维茨性格、内在的细节，他在不同时期对音乐的理解和演绎的态度，他的一些习惯和特征……了解这些之后再来有针对性地听他的演奏，感受有很大不同，似乎可以摸索着他的感受和态度来感受音乐，体会音乐的内涵。 就广义的公众而言，霍罗维茨是浪漫主义钢琴艺术的最后代表。他的死不仅仅意味着那个时代的终结，他是源于李斯特和鲁宾斯坦的那个伟大传统的巅峰。这种钢琴演奏观念植根于浪漫主义的文献本体，融合了肖邦的诗人气质和舒曼的激情天才，以及李斯特出神入化的音乐造型能力和无与伦比的技巧。霍罗维茨无疑是伟大的，留给了我们丰厚的音乐遗产，在欣赏这些美妙的音乐同时，向大师致敬！ 《霍洛维茨在莫斯科》CD vrerycd 下载地址：http://lib.verycd.com/2006/11/12/0000127783.html
看了《海上钢琴师》 《海上钢琴师》的DVD买了已经好久了，知道是个好片子，所以想拿出时间好好欣赏。可是越是这样想，越没有机会静下来看似的。终于，还是看了这部电影。
就像片名《The Legend Of 1900》，这是一部传奇，始于1900年的，关于一位名叫1900的钢琴师的传奇。只能称他为钢琴师，不能称为钢琴家，因为就像全片的线索——小号手——说得那样，他应该是不存在于这个世界上的，他的音乐也极少有人保留下来，只被很少部分人听到过和推崇。但他又具备大师的水准，轻易间就秒杀了“爵士钢琴”的创始人，世俗世界（相对于1900的船上世界）的爵士钢琴第一人。他是那样的单纯，眼中只有海水、港口、陆地的幻像和船上方圆几百米内空间内的过客。唯一对陆地的详细描述还是来自别人之口。他无忧无虑，在船上日复一日地弹琴，看海，观察周围的一切，并以此为音乐灵感，而这样的日子，在常人眼中是多么的单调乏味。 小号手问他为什么不下船，去看看那无边的大地会发生如何的奇迹。他说，他厌倦陆地上的人们天天在问“为什么”，为了答案不断挣扎，终此一生的生活。当他遇到心爱的女孩，终于下定决心踏上陆地，走下悬梯一半的时候，他停下脚步，凝视眼前喧嚣的一切，无数的楼宇，无尽的街道，永远看不到世界的尽头，“陆地上有那么多的路，通往不同的方向，我不知道该走哪条 。”他不要这样的世界。于是他又走回船舱。 1900出生在船上，一生不曾离开那条船。那里有他的世界，他的生活，他的音乐。为了自己钟爱的生活方式和音乐可以放弃一切，甚至生命。我和小号手一起为1900的执著和气概折服，面对他，我们头脑中的一切“正常”的追求和欲望完全没有了意义。我试图和小号手一起劝说他下船，哪怕一次，踏上大地，但是每一次我都和小号手一样变得哑口无言，陷入沉思。 他是那样的无畏，那是我最不忍看到的镜头。消失了，就像他真的不曾来过这个世界，没有留下任何纪录，除了听过他的演奏的那些过客。1900注定是属于大海的。注定只是路过人间。1900和他热爱的生活一起奔向天堂，在那里延续他的热情他的个性。在人间的匆匆一弊没有让他对世俗的金钱荣誉和华丽所引诱，他依然固执的选择了自己的路。我责怪小号手没有把他强行拉下船，可如果我是小号手，我应该也会尊重1900，这位伟大的朋友的选择，帮助他达成意志，完成愿望。 “所有故事都会有始有终，而这个故事是我的一个秘密，一个即便我说了，他们都不会相信的秘密。”一部海上钢琴师的荡气回肠的传奇。 “城 市 那 么 大 ，看 不 到 尽 头 ，在 哪 里 ？我能 看 到 吗？ 就连 街 道 都 已 经 数 不 清 了 ，找 一 个 女 人 ，盖 一 间 房 子 ，买 一 块 地 ，开 辟 一 道 风 景， 然 后 一 起 走 向 死 路 。太 多 的 选 择 ，太 复 杂 的 判 断 了，难 道 你 不 怕 精 神 崩 溃 吗 ？陆 地 ，太 大 了 ，他 像 一 艘 大 船 ，一 个 女 人 ，一 条 长 长 的 航 线 ，我 宁 可 舍 弃 自 己 的 生 命，也 不 愿 意 在一 个 找 不 到 尽 头 的 世 界 生 活 ，反 正 ，这 个 世 界 现 在 没 人 知 道 我 。我 之 所 以 走 到 一 半 停 下 来，不 是 因 为 我所 能 见 ，而 是 我 所 不 见 …… ”
作为一部以钢琴为主题的电影，《海上钢琴师》的电影原生碟素质很高，莫里克奈的大师级地位早已无庸置疑，《海上钢琴师》再一次印证其宝刀不老的实力，音乐风格轻易贴切的悠游于各种领域间，让古典的音乐技巧变得平易近人，直探人心，也让通俗的音乐类型有脱俗的表现，而且完美的将各种音乐素材重新结合再造，又一次为乐迷与观众带来新的音乐创意与音乐感受，不愧是一代大师手笔。非常好听，强烈推荐~~~~
《海上钢琴师》原声CD下载地址： 21曲美版 http://lib.verycd.com/2006/08/07/0000114261.html 29曲意大利加长版本（推荐） http://lib.verycd.com/2006/08/25/0000117355.html |
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